sábado, 29 de octubre de 2011

In-Edit 2011: Bien empezamos.

Alguien de la organización del In-Edit, posiblemente el director, presenta la película de Martin Scorsese sobre George Harrison diciendo que "es un documental de Martin Scorsese: con eso está dicho todo". Para, a continuación, ponerse a hablar del enfoque del In-Edit hacia documentales con tratamiento diferente; el de Scorsese, un "documental clásico", no se cuenta entre ellos.

Pero vamos a ver: ¿no estabas presentando la película de Scorsese?

Para más inri, yo acababa de salir de una película sobre el cruce de los caminos de David Bowie, Lou Reed e Iggy Pop que dio como resultado "Ziggy Stardust", "Transformer" y "Raw Power". La película era convencional hasta decir basta (narrador contando en voz en off con entrevistados diciendo la suya) y no cuenta más de lo que cuenta la Wikipedia. ¿Para eso hacen documentales musicales, para contar lo requetecontraredicho? Lo destacable se reduce a: a) la impagable pinta de Caperucita desdentada de Jayne County, y b) la personalidad arrolladora de Angie la ex de Bowie.

Y la de Scorsese fue, como bien dijo el presentador, un documental de Scorsese. Pero, ay, no como el de Dylan.

Scorsese ni tiene, ni tuvo, ni tendrá, límite. La película dura más de tres horas, con intermedio como "Lo que el viento se llevó". Lo que muestra no pasa de ser un relato más personal de lo que cuenta la Wikipedia. El retrato de Harrison se limita a lo archisabido, con media película dedicada a su período con los Beatles y la otra media dedicada a sus discos espirituales post-Beatles (obviando el nada espiritual pollo de "My Sweet Lord", claro)...





...y después el resto de su vida, es decir, sus mujeres, el concierto de Bangladesh, los Traveling Wilburys, "La vida de Brian" y "The Rutles", el ataque en su casa, y el cáncer que lo mató. Conclusión: George Harrison tenía dos caras: la espiritual Hare Krishna, Hare Krishna, Krishna Krishna, Harry Georgeson, y la material de sus coches, su mansión victoriana, y la anécdota que inicia la película según la cual el compositor de "Taxman", ya enfermo de cáncer, se compró una casa en Suiza para eludir al "taxman" de su país (¡y eso era motivo de admiración por parte de quien contó esta anécdota!) Pues vale. No me salí del cine no sé por qué. Además de demasiado poco ilustrativa para tanto metraje (entre lo cual, mucha foto), un pestiñazo mortal de necesidad. Ya lo decía Gracián: lo bueno, si breve, dos veces bueno, y lo malo, menos malo.

O sea, que empezamos bien. Igualito igualito que el año pasado, con la película del superconciertazo de despedida de Ziggy Stardust para comenzar.

Este es el tema que llevó un jovencísimo George Harrison a la audición para el grupo que en el futuro se conocería como los Beatles.



Y aquí un tema de George Harrison que fue un hit en aquellos tiempos en que hice el BUP y había maquinitas de poner discos en los bares.



viernes, 28 de octubre de 2011

Y aparece la India

Ha habido países exóticos nuevos recientemente, pero hoy cae uno de los gordos que me quedan: la India.



La India ha tenido su influencia en la música occidental, y no sólo en los 60...



...también en tiempos más descreídos y con menos gurús.



El Occidente también ha tenido su influencia en la música india. ¡Hasta hay un hit de Bollywood con gaita!



Aquí una canción que se convirtió en noticia veraniega: aquella que grabó una gaditana para una película de Bollywood.



También están los indios occidentales, especialmente británicos. Aquí el mayor hit que ha dado el bhangra hasta la fecha.



Este indobritánico también le da al flamenco.



Y este grupo liderado por otro indobritánico se hace una versión de los Beatles de la época de la sitarmanía cantada en punyabí.



Ya que hablamos de Cornershop: Esta es la famosa Asha de la que cantaban en "Brimful of Asha".





Hay indios en la música clásica...



...y en los festivales jipis.



Al sobrino de Ravi Shankar (y por ende, primo de Norah Jones) también se le vio en las Américas en los 60, compartiendo instrumentos con Jimi Hendrix, casualmente...



Hasta en la Coca Cola, vaya. La India es mucha India.



PD: Ya se sabe de qué murió Amy Winehouse: sobredosis de vodka después de tres semanas de abstinencia. Lo que me asombra es que esto no haya salido hasta ahora.

miércoles, 26 de octubre de 2011

Se nos acaba

Este es el último trimestre de mi clase de canto e interpretación. El centro cívico no considera rentable hacer cursos con componente individual. Un curso de gospel, por ejemplo, da para más personas.

Les famoses retallades. Que en Burgos llamamos recortes. Peor lo tienen aquí los hospitales.

Y una de las canciones que se cantan en el último trimestre de canto e interpretación, donde hay un tema (cantautores: me repatea, y no sólo porque no me dejan cantar la "única" canción que tenía clarísimo que quería cantar en toda mi historia en canto e interpretación, el "Addicted" de Amy Winehouse: canto esta de Chico Buarque irremediablemente pasada por la cafetera de su sobrina Bebel Gilberto...



...y con esta ya van tres: las otras dos, "Atrás da porta" y "Valsa brasileira"...



...parezco el compañero que todas las que canta son de Serrat. Igualmente: Chico Buarque for Nobel, ya que estamos con lo de Leonard Cohen. Por cierto: ¡acabo de encontrar un vídeo de su discurso en Oviedo sin la traducción simultánea de la tele! Eso sí, tampoco hay subtítulos.)

...total, que una de las canciones que se cantan en el último trimestre de canto e interpretación resulta ser este dramón de brocha gorda pero dramón al fin y a la postre (estamos en aquellos tiempos en los que decir "ya no fumo" equivalía a decir "la vida no me da placer y me voy a cortar las venas") pasado por la cafetera de Lara Fabian, pero yo prefiero el original: yo me creo a Serge Lama porque no hace más pirotecnia vocal de la que exige la canción, y es mucha.

Un dramón de un cantautor (la hizo Serge Lama, así como Amy Winehouse hizo "Addicted", ñiguiñiguiñiguiñigui...) para un final bastante inesperado, incluso en el contexto de les retallades. Había listas de espera constantemente en canto e interpretación. En fin, c'est la vie. A otra cosa.



PD Mucho ha pasado en el mundo. También se ha comentado mucho lo mucho que ha pasado en el mundo. Simplemente, pasa por aquí el Orfeón Donostiarra con Mikel Laboa, otro cantautor por cierto. Deseando que el que dejen el "arma tiro pum" no quiera decir simplemente que dejen el "arma tiro pum" de manera literal (no sólo ha habido asesinatos en el País Vasco), aquí el conjuro de las brujas antes de beberse la poción. (¡Ay! ¿cómo era bruja en euskera, sorgiña o algo así??) (sí, claro: "sorgina pirulina, erratza gainean, ipurdia zikina, kapela buruan".)



viernes, 14 de octubre de 2011

Un choque de trenes musical

Hoy, el Facebook, sección música.

Por un lado, me encuentro con el Ruta 66 pinchando este vídeo y el corazón me dio un brinco: reaparece una de mis bandas de power pop favoritas ever. La banda actúa el sábado en el Sidecar.



Por otro, me encuentro con el Spotify enlazándome con el último de la Björk.

Lo oigo.

Comento: "Vaya ladrillo". Es un auténtico ladrillo. O será que no tengo ni puñetera idea. Si hay algo salvable, recuerda a "Medúlla" mezclado con "Volta". En general, me gustaba "Medúlla" y no me gustaba "Volta", salvo excepciones en ambos casos. Pero lo de "Biophilia" no hay por dónde lo agarre: me resulta aún más pretencioso si cabe de lo que se veía venir. (O será que no tengo iPad y por ello no puedo disfrutar de La Experiencia Total.)

Esta en tiempos cantaba la hyperballad. That was then, this is now.



The Beat forever.

Y entre talgo desvencijao y cercanías espachurrao, aparece Jesús Ángel con un enlace a una, digamos, radio-web de jazz que no es un Spotify de jazz porque las selecciones te vienen dadas y te llegan en streaming como si fuera la radio (con el anuncio de La Orensana de turno en su versión gratuita). La web está dividida por géneros. Elijo "current jazz" (no jazz corriente, no, sino jazz de ahora), se abre una ventana con "now playing" y "recent tracks". Esta era la now playing. Novedad novedosa, precisamente, no es...

(Pues que la tal versión latin-jazz de esta que fue la original...



...no se encuentra ni en vídeo ni en audio incrustable. Se me ocurre que probablemente encontrar jazz actual en vídeo no sea ni de lejos la décima parte de fácil que encontrar pop actual en vídeo.)

Volviendo a la web, a mí no me gusta la compartimentación pero la cosa está variadita. Por ejemplo, hay una sección bossa nova ("Brazilian jazz", lo llaman por ahí) en la que aparece esta chica, también con un tema poco novedoso, pero esta no es la sección "current bossa nova".



miércoles, 12 de octubre de 2011

Mari Pili está a mi lao, o-o-o-oh...

Hoy es el día de las Pilares, Pilis, Pilucas y Pilarines, así como Pilus y Piluchis. Y la Pilarica, cómo no.



Este era el tipo de grupo que llaman "seminal" porque de él han salido otros grupos. El famoso, Gabinete Caligari; el menos famoso, Décima Víctima, que hizo el que cantaba aquello de mi cigarro emboquillao, o-o-o-oh, junto con dos hermanos suecos, y del cual este año se ha editado una antología; de ahí que el nombre esté reapareciendo últimamente por ahí. Al contrario que Ejecutivos, Décima Víctima no hacían canciones del verano. Eran una especie de Joy Division cañí. Me gustaban mucho.



Aquí su "Love Will Tear Us Apart", en versión maqueta, de cuando supe de la existencia de algo llamado maqueta. Que fue cuando empezó la posteriormente conocida como movida y todo era maquetas. Con caja de ritmos, que entonces molaba y si era made in Spain molaba más.



domingo, 9 de octubre de 2011

El primer puntito en el subcontinente indio...

...procede de Pakistán. Hay un pakistaní en la banda sonora de mi vida.



También hay puntito nuevo en otro país de Asia; concretamente, Indonesia.



Otro país con puntito, Georgia, tiene una larga tradición de música polifónica.



Y el que más cerca pilla: Croacia.



jueves, 6 de octubre de 2011

En 1984...

...un Mac tenía esta pinta...


...y un PC tenía esta pinta.


Quién sabe qué pinta tendrían los ordenadores del mundo mundial hoy si no se le hubiera ocurrido a Steve Jobs introducir la ventanita y el iconito en un ordenador personal. Me parece que fue la idea suya que más nos cambió la existencia. Más que el iPod, el iPad y el iPhone juntos, por mucho que el iPod haya cambiado nuestra forma de escuchar música.

RIP.



miércoles, 5 de octubre de 2011

Ni idea

Vi en las noticias una necrológica de un tal Bert Jansch. El tipo en cuestión contaba con fans de renombre como Jimmy Page y Neil Young. No tenía ni idea de quién era, hasta que vi un vídeo en El País y caí. Es "ese". El compositor de "ese" tema acústico que conocí en la versión de Simon and Garfunkel.



Resulta que también fue miembro fundador de Pentangle, una de esas bandas folkies de los tiempos en los que se llevaba el folk, lo celta, Alan Stivell, Gwendal... Aquí una de Pentangle que tenía en una cinta cassette grabada de cuando estaba haciendo la carrera y había bastante folk y celta en mi vida. Venga revival.



Irremediablemente tiene que entrar en escena "la de Gwendal" (o una de "las de Gwendal") de aquellos tiempos, aunque Jansch no estuviera en Gwendal. La bailamos hasta la rotura de menisco (literal, en algún caso...) (PD Quitaron La Mula; ahí va La Jiga.)



Y tenemos país exótico nuevo: Bahrein. Aquí una banda de dicho país, por lo visto bastante conocida, y cuyo vocalista también murió este año, versioneando a Bob Marley.



El otro país nuevo es menos exótico: Serbia. Aquí una visión sui géneris de la ópera "Carmen". Esto lo conocía, pero en general lo de los países más o menos exóticos me está sirviendo para descubrir música de la que no tenía ni idea. Que es muuuuuuuuuuuuuuuuuuucha.



PD Otro que también acaba de morirse y que también me recuerda la carrera: Uderzo, el dibujante de "Astérix". (¡Más jabalíes! ¡Y más cerveza!)


domingo, 2 de octubre de 2011

Y más países exóticos

Desde el último post dedicado a las visitas de países exóticos hasta ahora han aparecido unos cuantos nuevos en el mapa del mundo mundial. Aquí van los países con un artista de cada uno de ellos; la idea es que la música sea tan variadita como los mismos países.

Nueva Zelanda: una famosa cantante de ópera.



Malasia: un rapero.



Singapur: un grupo instrumental sesentero.



Corea del Sur: una artista joven que revitaliza un estilo "de yayos".



Argelia: la versión original de un conocido tema sobre la emigración.



Arabia Saudí (no un país nuevo, realmente; hubo visita saudita cuando tenía el mapa de las estrellitas, pero luego la estrellita desapareció del mapa): una mirada local al pop.



Senegal: esto lo podríamos llamar mbalax-funk.



Angola: el cantante angoleño más conocido internacionalmente comparte una canción suya con dos estrellas brasileñas.



Ucrania: un famosísimo villancico que los ucranianos dieron al mundo.



Y un puntito en medio del Pacífico. Aloha!